4年前，電影《我是路人甲》成為橫店群演的高光時刻。電影的大型海報至今仍貼在橫店群演集聚地——國防路群演公會服務部的墻上。緊挨海報的文化墻上，則寫著“橫漂風采——夢”。
歲末年初，記者來到橫店，置身橫漂廣場，置身橫店群演中，會發現大多數群演是在熬生活，這里有著太多小人物的辛酸苦澀。很多人一開始的好奇心與沖動，成為日復一日地機械式“上懶工”，夢碎了，一臉茫然；有些人混成特約演員，拿著略高的薪酬，等待成名的機會；有人漂上十年，依然無法扎根，口袋空空，為每個月300塊房租發愁……
而在“影視寒冬”的當下，這里又增添了太多怪誕不經、騷動不安。
沖動而來
迷茫著、煎熬著
演員公會將所有群演的收入標得明明白白，普通群演一天100元，公會抽成10元，拍戲過程中淋雨、抹“血”、躺尸、披麻戴孝、剃鬢角、過夜等額外增加工資，演妓女工資翻倍。但100塊錢多難掙，只有群演知道。
2019年12月27日中午12點，群演李云所在的劇組準時吃午飯。穿著古裝戲服的他領一個盒飯在屋檐下吃完，就順勢坐在古式建筑的臺階上休息了。當天天未亮，“群頭”就召集群演集合來到拍攝地，在穿上戲服，由化妝師給戴上頭套后，一天的拍攝很快開始。
李云這次飾演的是古代集市上的賣菜老農，沒有臺詞，也無需任何演技，與被導演安排扛麻袋、拉人力車相比，演菜農著實輕松。小攤商販和幾十位來回走動的市民，一起營造了熱鬧的集市氛圍，用來做主演的背景板。
今年是近50歲的李云來橫店的第六個年頭，他已記不清進過多少劇組，演過多少角色，最得意的成績是在《如懿傳》中飾演一個喇嘛，一天賺了500元，以及做過一次男明星的替身，一天賺了1000元。
李云是山西的農民，每年賣完家里果園的桃子后，他就到橫店做群演。相比于種地，李云覺得拍戲的絕大多數時光是快樂、舒坦的，天未亮就出發對他來說不是事兒。
在橫店已熬了一年的劉學，來自吉林，他一路打工南下，在看完《我是路人甲》后，決定做“橫漂”。他說來時的自己帶著夢想，但一年過去了，卻發現這是沒有出路的工作。“激情已耗盡。先看看情況，明年不行，就走了。”
上海人李洋是普通群演中為數不多的大學生。“闖蕩橫店”是他人生規劃的一環。他說自己還年輕，在橫店磨練5年也才20多歲。做了半年群演，李洋發現自己的“機會”還挺多，說句臺詞、做個復雜動作，導演都會讓他上。這是因為普通群演中沒有幾個人能把一兩句臺詞說利落。李洋說很少有人去聽課學習，但他是抱著鍛煉自己的目的而來，會去公會上表演課，也會在劇組毛遂自薦。
李洋發現抱著新鮮感來橫店的人，很容易就會陷入迷茫和煎熬之中，很容易自我否定，因為做群演其實并沒有出路。“如果你想明白以后會離開，那么就做現在想做的事。而如果沒想明白，在橫店很快就成為生活沒有色彩的機械人，天天上懶工。”
沒有可能的進階
與跟潮流的發財夢
李云、王亞龍、李洋屬于橫店基數最龐大的普通群演一族，有數萬人之多，處在橫店群演生態的最底層。
橫店的群演分為群眾、群特(小特、中特、大特)和特約三種，還有特殊的跟組演員、武行等。群眾沒有臺詞，幾乎沒有動作表演，群特有一定的臺詞、動作和鏡頭，有的“大特”工資能到1000元每天。群眾和特約演員找工作的方式不同，前者在微信群里搶活，后者則要到劇組送資料、面試。
群眾還是特約，在大家一腳踏入橫店那一刻就注定了。學歷低、非科班出身的做群眾，而表演專業的畢業生，那些年輕靚麗的男孩、女孩來到橫店就是特約。群眾與特約有著無法逾越的鴻溝，其中的門檻包括形象、專業、普通話水平等。除非有過硬的個人才藝，群眾到特約的進階毫無可能。
“影視寒冬”到來，劇組減半，失去了出工機會的群演，相當一部分開始在橫店拍段子、做直播。各大短視頻平臺上，充斥著橫店群演們的段子，點擊量高的，都是群演之間狗撕貓咬的事情，有的則標題驚悚，奪人眼球，如“千萬富翁投資影視失敗，橫店住橋洞”“農村大叔撩18歲小妹妹成功牽手”“小伙饅頭下酒，想起爸爸號啕大哭”等。博眼球的視頻可以輕松賺錢，不少群演不再等戲，而是一天更新幾條段子。橫漂廣場是橫店網紅們扎堆的地方，他們不再聊劇組、拍戲，而是聊點擊量，聊拍誰最能漲粉，聊拍什么能發財。
一位群眾演員說，來橫店的什么人都有，有的人連房租都交不起，卻天天做著各種發財夢；有的人待了十年，仍是吃了上頓沒下頓；有些人當群演有了優越感，以為自己真的成了演員，即便餓肚子也不去打工；有的人見人就借錢，花完再借……
是什么讓他們
脫離群演身份
因為戲少缺活，做群演兩年后，周如蘭交了300元學費，學會了騎馬，現在成了橫店馬隊為數不多的女騎兵，剛在一個劇組完成女星趙麗穎的馬戲替身工作，大多數時候她則穿上男裝鎧甲拍騎馬戲。
周如蘭現在一邊做騎手一邊拍短視頻，在各大平臺發布，內容多與群演相關，比如揭秘如何做替身、尋找影視劇拍攝場景、如何在橫店做群演等，盡量不拍離奇、污濁的內容。
在橫店，非科班出身，想混成一個特約演員，得需要十八般武藝齊全。王亞彬就是這種人，他會演奏二胡、嗩吶、笙、古琴等樂器，會噴火、吞劍、火流星等雜技，還會騎馬、武術、戲曲、說書……有了這些絕活就能在劇中謀得一個小角色，比如在《女醫明妃傳》中他飾演的就是戲子王二；在《鶴唳華亭》中是樂隊指導；在《大明風華》中則是噴火人。演出機會都是他在各個劇組遞資料爭取來的。
原本做夜場歌手的魏勁松來橫店三年，因為“嗓子亮、皮膚白、演技好”成了有名的角色演員，人稱“橫店第一公公”。他承包了在橫店拍攝的古裝大劇的太監角色。多年唱歌練就的臺詞、表演功力，讓魏勁松面對長達一兩分鐘的古文圣旨從不懼怕，現場收音，絕不拖戲。
魏勁松現在常駐橫店當表演老師，不做網紅，不炒作自己，專教群演演戲。魏勁松說，有追求的群演并不多，很多人來到橫店其實也沒什么目標，穿上劇組給的衣服就完了，沒有思考，沒有覺悟，一天天上工、下工，有空就進網吧，當著玩物喪志的“橫漂”，他最欣賞的是想演戲的人。
周如蘭不愿意與那些好吃懶做的群演結交，鼓勵她繼續走下去的是群演中真正轉型成功、學到一技之長的人。這些人經過在片場的摸爬滾打后，轉型跟組人員，成為選角導演、制片人、道具師、化妝師、燈光師、場務等，真正脫離了群演身份，在影視行業扎根。“這么多勵志的故事，橫店網紅們都不拍，他們拍了太多博眼球的段子，讓橫店群演形象受損。”周如蘭對此有些耿耿于懷。
魏勁松曾給橫店群演寫過一首勵志歌曲《影視夢之歌》，有一句歌詞是“我們橫漂人，手拉手心連心，多出精品閃耀銀屏……”他希望來橫店的群演能踏實演戲，有責任心，最重要的是三觀正。
